1. Como si trabajara para la productora de Buenafuente, famosa estos días por haber colado a un falso cantante en Eurovisión, y a un falso militante negro en dos mítines de la campaña electoral, Paolo Calabresi logró introducirse en el palco y en los vestuarios del Bernabéu fingiendo ser Nicolas Cage. Agasajado por el club, recibió además una camiseta con el nombre del actor, y un autógrafo dedicado de Robinho, quien ante el Español, tres días después, estuvo completamente fuera de onda, tal vez porque no se había repuesto de la decepción que le supuso descubrir que todo era broma.

La comedia merengue de las últimas semanas no podía tener mejor guinda que ésta: una engañifa ejecutada por un bufón justo el día en que muchos aficionados se daban cuenta de que el Madrid era de mentira (al menos para una competición tan exigente como la Champions)

2.Enseguida me di cuenta, declaró el presidente Calderón. En realidad, cayó en el garlito, como demuestra el vídeo.

Se lo creyó, como se creyó eso de que el Madrid podía ganar la Champions; el madridismo lo cegó, como lo cegó la ilusión de de estar compartiendo unos minutos con una estrella de Hollywood. Curiosamente, mientras Paolo Calabresi creaba la ilusión de que Nicolas Cage estaba allí, el Madrid se iba quitando la máscara y revelando a la afición que no era lo que aparentaba ser !Pero si es el Madrid de Capello!, exclamó espantado un sector de la grada !Qué bien caracterizado estaba!

3. No, no era el Madrid de Capello, sino el de Schuster, sólo que mermado. Afortunadamente, Schuster no es Capello, y Ramón Calderón parece tenerlo claro: no le va a tirar del labio a ver si es postizo. Hay confianza en el entrenador, y lo que ahora sucede en el club no puede considerarse una película ya vista, como escribía Eleonora Giovio en El País del sábado. Identificar a Schuster con Capello porque también ha caído en la Copa y en octavos de la Champions, y a veces su equipo juega mal, y tiene una relación tirante con la prensa, es como decir que el personaje de Viggo Mortensen en The indian runner

es el mismo que el de Eastern Promises,

sólo porque los dos tienen el cuerpo lleno de tatuajes, y son ultraviolentos y beben, y les gusta una chica con los cabellos dorados como un amanecer en Wisconsin. Se dan coincidencias, pero los caracteres son opuestos. Desde el punto de vista moral en un caso, y futbolístico en el otro. Y eso, entre tanta maldición (la de los centrales, la de los equipos de Bernardo, la de los octavos en Europa,...), es una verdadera bendición.

Casualidades de la vida y el arte: Marcelo declara que le gusta ir al teatro y resulta que su tocayo en el Hamlet de Shakespeare (uno de los caballeros de la guardia que ven al fantasma) dice en la Escena II: "Sentémonos y escuchemos a Bernardo" (puede comprobarse aquí, no me lo he sacado del caletre). Como el personaje de la obra, Marcelo escucha atentamente a Bernardo y asume un rol secundario. No juega los partidos grandes, pero no le preocupa porque sabe que es lo mejor para él. A su edad, en ciertos estadios, con su poca experiencia, el pánico escénico podría llevarle a cometer errores irreparables. Errores muy distintos de ésos que ocurren sobre las tablas, y que pueden enmendarse con un poco de ingenio: "Me gusta ir al teatro y sentarme a ver los derroteros de los actores, decía en la entrevista. Disfruto cuando se saltan el guión y empiezan a cometer errores. Se equivocan y no saben qué hacer. Eso en el cine no se ve. Paran y vuelven a grabar. Es muy interesante porque deben improvisar bajo presión. Igual que en el fútbol".

El teatro, en efecto, no es igual que el cine: se interpreta en vivo, en presencia, delante de unos espectadores que reaccionan e influyen en lo que ven. La presencia del público pone en tensión al actor (a veces lo acoquina) y al mismo tiempo lo estimula, del mismo modo que la presencia del actor vuelve agresivo al público (según algunos teóricos). Igualito que en los estadios. En El País Semanal del pasado domingo, Kid Torres, estrella de un fútbol donde el teatro está mal visto (!esos gritos del teatrero que en la tele no se oyen pero que existen, cual intentos de proyectar la voz hasta la última fila!), hablaba de Anfield en términos teatrales: "Es un campo típico inglés, por fuera parece normal, pero está muy cerrado y tiene una acústica muy buena. Eso mete una presión magnífica para jugar". Jugar, que en el idioma de Shakespeare (pero también en el ruso de Chéjov) se dice igual que interpretar: play (igrá, diría Abramovich). "El que juega, escribe Iuri Lotman, recuerda que no se halla en la realidad sino en un mundo lúdico-convencional"; el juego es el paraíso del como si, y en él no tiene trascendencia equivocarse: no pasa nada si cometes un error, es sólo un juego (aunque cometerlo te duela como si no lo fuera). Pero a diferencia de lo que sucede en el teatro, donde el espectador pasa por alto los fallos (e incluso disfruta, como Marcelo, del modo en que los intérpretes los corrigen), en el fútbol, el aficionado no suele perdonarlos y menos si, como pasó en el último derbi, van seguidos de un gol. Ese hincha que acude al entrenamiento del Atlético para increpar a Pablo no ha comprendido que el fútbol es sólo un juego, se lo toma demasiado en serio. Peligro que, por otro lado, no corre Marcelo, porque va con frecuencia al teatro.

El teatro, un espectáculo en el que a veces no se improvisa porque se falla, sino porque así se ha establecido. "El teatro y el fútbol son muy parecidos", dice Marcelo, porque en ambos tienes que cambiar de plan si te equivocas. Pero también porque en ocasiones el plan está apenas esbozado. Las indicaciones del entrenador, el texto a interpretar, tiende a ser bastante preciso y rígido (aunque permita ciertas licencias, esas morcillas que Mendilibar confesaba tolerar: "Si quieren probar hay que dejarles. Siempre y cuando no supongan mucho riesgo, el futbolista tiene que probar cosas nuevas"), y sin embargo hay jugadores que apenas reciben una pequeña indicación, ésos a los que se les da mayor libertad que al resto. Como en la commedia dell´arte parten de unos cannovaci o esbozos (Robinho, pégate a la banda) y a partir de ahí dan rienda suelta a su creatividad. "Es increíble, afirmaba Marcelo de su socio Robinho, siempre encuentra espacio". Espacio para la exhibición individual de sus recursos, algo más o menos semejante a lo que en la antigua commedia se llamaba lazzi.

Marcelo y Robinho celebrando un gol y haciendo
comedia al mismo tiempo

Dos declaraciones destacan, por su relación con la retórica, en el artículo de Eleonora Giovio"Castigo a Robinho y Baptista" , publicado en El País del sábado: